От Иви: В новом сегменте «Духовное» на Иви собраны фильмы, которые помогают говорить о вере, культуре, памяти и внутреннем пути человека. В этом разговоре режиссёр Сергей Дебижев — один из тех авторов, для кого документальное кино становится не только способом рассказать о событии или месте, но и приглашением к духовной работе. Мы поговорили с ним о том, почему большие темы требуют зрительского усилия, как путь от авангардного кино привёл его к фильмам о Соловках, Суздале и Кресте, и зачем современному зрителю кино, которое не просто удивляет, а заставляет задуматься.
Иви: Когда вы узнали, что на Иви появился новый сегмент «Духовное» и предложение разместить в нём ваши фильмы, какую реакцию у вас это вызвало?
Сергей Дебижев: Я убежден, что человек состоит, в большей степени, из духа, нежели из тела. Темы и смыслы моих фильмов посвящены именно этому. Когда в наш прагматичный век появляется возможность разговора на вечные темы, это можно только приветствовать. Надо понимать, что большие темы требуют большой духовной работы и интеллектуального напряжения. Надеюсь, именно это ждет зрителя нового сегмента на Иви.
Иви: Что, на ваш взгляд, может служить примером духовного кино и какие три фильма порекомендовали бы зрителям к просмотру сегодня?
Сергей Дебижев: Если говорить о документальном кино, могу порекомендовать только свои фильмы: «Святой архипелаг» и «Крест». Из игровых фильмов — «Остров».
Иви: Самый яркий и широко известный фильм из вашей ранней фильмографии — «Два капитана — 2», авангардный фильм-эксперимент в игровой форме. Следующая веха — «Индия в реальном времени», путешествие-исследование, видеодневник, в какой-то мере тоже авангард. И вот — «Суздаль. 1000 лет и один день», «Крест», «Святой Архипелаг», где документальный метод становится почти иконописным, молитвенным. Возникает ощущение не просто смены тем, а движения: от внешнего к внутреннему, от хаоса к смыслу. Вы сами ощущаете свою жизнь в кино как такое движение?
Сергей Дебижев: Ни творчество, ни сам человек не может стоять на месте. Движение от внешнего к внутреннему, от удивительного к сакральному — вполне естественный, хотя и трудный путь. Удивлять всегда проще, чем заставлять задуматься. Думаю, те темы, которые я разрабатываю сейчас, по-настоящему важны и актуальны, ведь еще Аристотель говорил: цель искусства — это катарсис!
Иви: «Индия в реальном времени» — это 2003 год. Вы едете в страну, которая, наверное, максимально далека от всего, что будет вас занимать потом: от православия, от русской идеи, от монархии и монастырей. Что вы там искали — и что нашли? Что осталось с вами до сих пор?
Сергей Дебижев: Это был важный период в жизни. Я изучал мировые культуры и религии, уклад и способ жизни в традиционных обществах. Был сделан целый цикл фильмов об Индии, Камбодже, Израиле, Таиланде, Испании и Италии под общим названием «В реальном времени». Это был неоценимый опыт знакомства с разными культурами и цивилизациями.
Иви: «Индия в реальном времени» — репортаж из другой реальности: хаос, многообразие,
«фильм-калейдоскоп». А в «Святом Архипелаге» — наоборот, порядок, строй, устав. Но оба фильма — перемещение в иную реальность. Расскажите о периоде своего возвращения в привычную жизнь после съемок таких проектов. Как это происходит у вас? И были ли различия, если сравнивать два этих проекта, и в чем они заключались?
Сергей Дебижев: Как говорил Чехов: «Хорошо тому, кто был в Индии: ему есть что вспоминать в старости».
Надо сказать, что у нас с Индией больше сходства, чем различий: это и менталитет, и контактность, и душевность, и даже язык. Считается, что русский и санскрит — наиболее близкие языки.
Конечно, контраст раскаленного Варанаси и строгого северного Соловецкого монастыря по-настоящему впечатляет и остаётся с тобой навсегда. Где бы ты ни оказался, уже не будешь прежним.
Иви: «Святой Архипелаг» — это кино о Соловецком монастыре как о живом организме, причём снятое с огромной степенью погружения, почти как антропологическое исследование. Это логичное продолжение цикла «Крым Небесный» или совсем другая оптика?
Сергей Дебижев: «Крым Небесный» — фильм-зрелище, и это его самая сильная сторона.
«Святой Архипелаг», «Крест» и пока находящийся в разработке фильм «Вечный человек» — это трилогия о вере, надежде, любви и мудрости. О том, что человек подобен своему Творцу и у него есть миссия, цель и возможность полноценно пройти свой земной путь. В этом смысле монашеский подвиг является хорошим примером восхождения и духовного роста.
Иви: «Последний рыцарь империи» — это фильм, в первую очередь, о Солоневиче или ностальгия по империи? В «Святом Архипелаге» вы, по сути, снимаете осуществлённую утопию — монастырь как идеальный социум. Солоневич тоже писал об идеальном устройстве общества, но нереализованном. Для вас эти два проекта — монастырский и монархический — находятся в одном поле или это принципиально разные вещи?
Сергей Дебижев: Тысячелетняя история ясно показывает, что наибольшего расцвета Россия достигала, будучи православной монархией. В идеале ей нужно возвращаться на этот путь. Возможно ли это? Это большой вопрос. Мне представляется, что при определённых условиях возможно. Гармоничная монастырская жизнь и уклад могут служить примером. Впрочем, хотелось бы без фанатизма.
Иви: Фильм «Суздаль. 1000 лет и один день» снимался полтора года. Название при этом отсылает к идее, что за один день можно увидеть и тысячелетнюю историю города, и один отдельно взятый день его сегодняшней жизни. Как вы пришли к такому названию — через монтаж, уже на финальной стадии, или оно родилось сразу, ещё до съёмок, как замысел?
Сергей Дебижев: «У Бога один день, как тысяча лет, а тысяча лет, как один день». Эта цитата и послужила отправной точкой. Время для России — понятие условное, мы живем в вечности, и в этом наша сила. Здесь же кроется наше главное противоречие с псевдоцивилизованным миром. Мы можем их понять, они нас — нет.
Иви: Какова роль кинематографа в современном воспитании детей и молодежи, на ваш взгляд?
Сергей Дебижев: Кинематограф — это оружие массового поражения!
С ним надо обращаться очень осторожно. Все зависит от того, в чьих руках он находится и в чьих интересах он работает. Если фильм агрессивен, дисгармоничен и безвкусен, он по-настоящему опасен, особенно для детей с их несложившейся психикой. И наоборот: если гармония, вкус и добрые чувства живут в душе у автора, то фильм может вдохновлять, раскрывать потенциал и быть действительно полезным и важным. К сожалению, сегодня мы все еще находимся в плену голливудских штампов, и эту вторичность нужно как можно скорее преодолеть. Пока мы этого не сделаем, национальный кинематограф не появится.
Иви: На ваш взгляд, истинное искусство может только возвышать человека. Как отделить молодому поколению зёрна от плевел? Пустое от содержательного? И какие вы можете примеры привести истинного искусства в кинематографе? Пусть даже вы не считаете его истинным, а всего лишь попытки.
Сергей Дебижев: Кинематограф только стремится к высокому званию искусства. На сегодняшний день в нем больше разрушительного, а не созидательного. Однако его потенциал невероятно высок, это нужно понимать и использовать в гуманитарных целях. В качестве примера можно привести картины Андрея Тарковского, Годфри Реджио, Вернера Херцога, раннего Алексея Германа, Никиты Михалкова, Ролана Быкова, Михаила Калатозова… Очень жаль, что наш нынешний кинематограф, как и анимация, как и документалистика, забыли свои лучшие традиции и идут в чужом фарватере. Пора выруливать на свою дорогу и строить свое собственное будущее. В том числе с помощью национального кино!
Фильмы Сергея Дебижева на Иви
К моменту публикации на Иви доступны следующие фильмы, упоминаемые в интервью:
• «Суздаль. 1000 лет и 1 день»
• «Крест»
Сергей Геннадьевич Дебижев: биография и фильмография
Сергей Геннадьевич Дебижев — заслуженный деятель искусств Российской Федерации, кинорежиссёр, сценарист, художник, культуролог и общественный деятель.
Один из заметных российских документалистов, в творчестве которого соединяются интерес к истории, искусству, духовной традиции и поиску национальной самоидентичности. В своих фильмах Сергей Дебижев обращается к темам веры, культуры, памяти, традиционных ценностей и внутреннего пути человека.
Автор более 35 игровых и документальных картин. Многие его работы отмечены наградами российских и международных кинофестивалей.
Сергей Дебижев — член Союза кинематографистов России, член Союза художников России, член экспертного совета Министерства культуры РФ по кинематографии.
Избранная фильмография
• 2025 — «Суздаль. 1000 лет и 1 день» документальный фильм, 75 мин. Режиссёр, автор сценария.
• 2024 — «Крест» документальный фильм, 92 мин. Режиссёр.
• 2023 — «Город Золотой», документальный фильм, 52 мин. Режиссёр.
• 2022 — «Святой Архипелаг» документальный фильм, 97 мин. Автор сценария, режиссёр. Фильм посвящён Соловецкому монастырю как одной из ключевых точек духовной географии России. Картина получила широкий общественный резонанс, была отмечена наградами российских и международных фестивалей и вышла в широкий кинотеатральный прокат.
• 2021 — «Рок за гранью», документальный фильм, 80 мин. Автор сценария, режиссёр.
• 2021 — «Хлеб, “Север” и кобальт», документальный фильм, 55 мин. Режиссёр.
• 2021 — «Крым: terra incognita», документальный фильм, 20 мин. Автор сценария, режиссёр.
• 2020 — «Пауза в Санкт-Петербурге», документальный фильм, 52 мин. Автор сценария, режиссёр.
• 2020 — «Крым Небесный», документальный фильм, 90 мин. Автор сценария, режиссёр.
• 2019 — «Теория Хаоса», документальный фильм, 57 мин. Автор сценария, режиссёр.
• 2017 — «Раскалённый хаос», документальный фильм, 80 мин. Автор сценария, режиссёр.
• 2016 — «Гимн великому городу», документальный фильм, 52 мин. Автор сценария, режиссёр.
• 2014 — «Последний рыцарь империи», документальный фильм, 80 мин. Режиссёр, соавтор сценария.
• 2013 — «Русский сон», документальный фильм, 52 мин. Режиссёр, автор сценария.
• 2012 — «Сергей Курёхин — человек, который изменил мир», документальный фильм, 52 мин. Режиссёр, автор сценария.
• 2010 — «Золотое сечение», игровой фильм, 90 мин. Режиссёр, автор сценария.
• 2002–2006 — цикл документальных фильмов «В реальном времени» — Израиль, Италия, Испания, Индия, Таиланд, Камбоджа. Режиссёр, автор сценария.
• 1992 — «Комплекс невменяемости», документальный фильм, 52 мин. Режиссёр, соавтор сценария.
• 1992 — «Два капитана 2», игровой фильм, 65 мин. Режиссёр, автор сценария.
• 1991 — «Двуликий Янус», документальный фильм, 52 мин. Автор сценария, режиссёр.
• 1989 — «Золотой сон», документальный фильм, 90 мин. Автор сценария, режиссёр.