Режиссер Тим Бёртон рассказывает историю о шестнадцатилетнем подростке по имени Джейкоб, который отправляется на остров в поисках таинственного дома в надежде разгадать тайну своего дедушки после его смерти. И мальчик находит этот дом и встречается с его обитателями – странными детьми и той, что их опекает – мисс Перегрин. Она способна создавать петлю времени, в которой и живут необычные дети, они всегда находятся в одном и том же дне и не стареют.
Тема фильма – это становление личности, становление героя - Джейкоба. Герой берёт ответственность за себя (признание своей непохожести) и ответственность за других, тем самым раскрывается тема взросления. Фильм завораживает зрителя, не оставляя равнодушным. Как только в кадре появляются странные дети – зритель понимает, жизнь главного героя никогда не будет прежней и на смену серой, скучной обыденности придёт яркая и полная приключений и опасностей жизнь.
Почему же Бёртон берется за такие странные темы? Выбирает такие жутковатые сюжеты? Сам режиссер так говорит о свих замыслах: «В каждом фильме я повторяю одни и те же темы. И не обязательно на первом плане, скорее – на втором. Если угодно, они, эти мои излюбленные темы возникают в декорации, в фоне, в среде обитания героев. Визуальный ряд должен не объяснять, не рассказывать, а воздействовать на эмоцию, обращаться к чувствам» Интересно, что и «Дом странных детей» и «Чарли и шоколадная фабрика» и «Алиса в стране чудес» - это экранизации сюжетов книг. Кстати, сценарий «Странных детей» написал сам автор книги Ренсом Риггз совместно со сценаристом фильма «Люди Х. Первый класс» Джейн Голдман.
Странные, чудаковатые, а иногда и готические сюжеты погружают зрителей в атмосферу фэнтезийных сказок, где вымысел чередуется с реальностью. В «Доме странных детей» - это необыкновенно сильные, невидимые, летающие, создающие огонь дети (и это только часть всех странностей). А мисс Перегрин – это эмбрина, покровительница детей, которая умеет управлять временем. Отметим, что актерская игра героев на высоте. Конечно, визуальные эффекты тоже вносят свою лепту, но зритель с первых минут верит в способности детей. Например, когда на затонувшем корабле Эмма использует поток воздуха, чтобы наполнить им каюту сложно не удивиться и не поверить ей. Костюмы героев потрясают. Возьмём близнецов-телепатов, способных превращать в камень кого бы то ни было. Они одеты в белые костюмчики с гофрированными воротниками, в причудливых масках. Эмма, одетая в шелковое лёгкое-лёгкое платье. Костюм невидимого Милларда – прелестный твидовый пиджак и чудный кепарик. Ну и конечно, сама мисс Перегрин в черном готическом платье с высокими рукавами-буфами, напоминающими крылья птицы. Примечательно, что костюмы детей повторяют моду 40-х годов, в которых и происходит основное действие фильма. Множество деталей указывает на внимательность и профессионализм режиссера: от того как двигается и ест, подобно птице мисс Перегрин до кусочков некогда огромной моркови на ужине в тарелках у каждого из детей. Примером выразительного грима актеров является макияж эмбрины Перегрин – удивительные стрелки глаз. Музыкальное сопровождение с точностью передает атмосферу фильма, а финальная песня, исполненная группой Florence and Machine, может заставить всплакнуть. Операторская работа достойна отдельной похвалы. Брюно Дельбоннелю удалось передать эфемерность и легковесность полётов Эммы, да и фильм целиком получился полётный – этому, конечно, поспособствовала Птица Перегрин.
Режиссер Тим Бёртон рассказывает историю о шестнадцатилетнем подростке по имени Джейкоб, который отправляется на остров в поисках таинственного дома в надежде разгадать тайну своего дедушки после его смерти. И мальчик находит этот дом и встречается с его обитателями – странными детьми и той, что их опекает – мисс Перегрин. Она способна создавать петлю времени, в которой и живут необычные дети, они всегда находятся в одном и том же дне и не стареют. Тема фильма – это становление личности, становление героя - Джейкоба. Герой берёт ответственность за себя (признание своей непохожести) и ответственность за других, тем самым раскрывается тема взросления. Фильм завораживает зрителя, не оставляя равнодушным. Как только в кадре появляются странные дети – зритель понимает, жизнь главного героя никогда не будет прежней и на смену серой, скучной обыденности придёт яркая и полная приключений и опасностей жизнь. Почему же Бёртон берется за такие странные темы? Выбирает такие жутковатые сюжеты? Сам режиссер так говорит о свих замыслах: «В каждом фильме я повторяю одни и те же темы. И не обязательно на первом плане, скорее – на втором. Если угодно, они, эти мои излюбленные темы возникают в декорации, в фоне, в среде обитания героев. Визуальный ряд должен не объяснять, не рассказывать, а воздействовать на эмоцию, обращаться к чувствам» Интересно, что и «Дом странных детей» и «Чарли и шоколадная фабрика» и «Алиса в стране чудес» - это экранизации сюжетов книг. Кстати, сценарий «Странных детей» написал сам автор книги Ренсом Риггз совместно со сценаристом фильма «Люди Х. Первый класс» Джейн Голдман. Странные, чудаковатые, а иногда и готические сюжеты погружают зрителей в атмосферу фэнтезийных сказок, где вымысел чередуется с реальностью. В «Доме странных детей» - это необыкновенно сильные, невидимые, летающие, создающие огонь дети (и это только часть всех странностей). А мисс Перегрин – это эмбрина, покровительница детей, которая умеет управлять временем. Отметим, что актерская игра героев на высоте. Конечно, визуальные эффекты тоже вносят свою лепту, но зритель с первых минут верит в способности детей. Например, когда на затонувшем корабле Эмма использует поток воздуха, чтобы наполнить им каюту сложно не удивиться и не поверить ей. Костюмы героев потрясают. Возьмём близнецов-телепатов, способных превращать в камень кого бы то ни было. Они одеты в белые костюмчики с гофрированными воротниками, в причудливых масках. Эмма, одетая в шелковое лёгкое-лёгкое платье. Костюм невидимого Милларда – прелестный твидовый пиджак и чудный кепарик. Ну и конечно, сама мисс Перегрин в черном готическом платье с высокими рукавами-буфами, напоминающими крылья птицы. Примечательно, что костюмы детей повторяют моду 40-х годов, в которых и происходит основное действие фильма. Множество деталей указывает на внимательность и профессионализм режиссера: от того как двигается и ест, подобно птице мисс Перегрин до кусочков некогда огромной моркови на ужине в тарелках у каждого из детей. Примером выразительного грима актеров является макияж эмбрины Перегрин – удивительные стрелки глаз. Музыкальное сопровождение с точностью передает атмосферу фильма, а финальная песня, исполненная группой Florence and Machine, может заставить всплакнуть. Операторская работа достойна отдельной похвалы. Брюно Дельбоннелю удалось передать эфемерность и легковесность полётов Эммы, да и фильм целиком получился полётный – этому, конечно, поспособствовала Птица Перегрин.