Режиссеру популярных сериалов "Метод Фрейда" и "Кровь с молоком" Алексею Красовскому удалось мощно стартовать с полнометражным дебютом "Коллектор". Риск съемки был огромен: снять в главной и единственной визуально воплощенной роли Константина Хабенского и не провалить проект. "Коллектор" как будто выхвачен из сегодняшнего дня, из сегодняшнего потока новостей. Лента об одном из тех, кого считают одиозными беспринципными взрывателями мозга и машинами по выколачиванию денег. "Коллектор" - это визуально тесный монотриллер о драме еще живого человека, захлопнутого в офисе-мышеловке.
Как режиссер и автор сценария "Коллектора" Красовский использует простой и эффектный прием - он меняет местами пострадавшего и того, кто эти беды создал. Будет ли размазан успешный и артистично выверенный финансовый трикстер Артур в исполнении Хабенского после массового размещения компромата? Этот вопрос создает мощный стержень для развития сюжета и толкает на наблюдения за поведением героя в практически реальном времени. "Коллектор" из-за этого сюжетно напоминает остросюжетный забег крысы в лабиринте в поисках выхода. Герой Хабенского - крыса не совсем стандартная, крыса, готовая держать удар обстоятельств и готовая эти обстоятельства преломить.
И, казалось бы, простая вещь, но Красовскому удается снять весь этот кошмар абсолютно ad libitum, в режиме неожиданно заклокотавшего хаоса, готового катком проехаться по судьбе героя. Хабенский - не герой, он - житель кадра на протяжении тех отчаянных минут, он не играет в "Коллекторе" моноспектакль, он живет в кадре по законам кино, он - континуум. Непрерывно говорящий, думающий, чувствующий. Живой и пульсирующий, способный одним собой увлечь зрительское внимание. Все эти звонки-звоночки в кадре, голоса-голосишки, дела-делишки - блестящее дополнение к развитию сюжета.
Звуковое сопровождение всего этого кошмара не ограничивается мелодиями телефонных звонков. Фри-джазовые стуки, постукивания, бренчания и завывания от Дмитрия Селипанова и Нино Катамадзе усиливают именно общий эффект восприятия фильма. Местами "Коллектора" хочется слушать как авангардную пьесу, созданную о похождениях неверующего и настигающего в погоне за новыми нулями не человека, а голоса. Но это не значит, что визуально лента не представляет из себя ничего выдающегося. Денис Фирстов, получивший за операторскую работу в "Коллекторе" приз на "Кинотавре", компетентно передает всю удушливость и клаустрофобность безликого офиса, играет ракурсами героя и контрастирует немногочисленными панорамными съемками.
Проблемы "Коллектора" - немногочисленны и лежат на поверхности. В первую очередь - это элементы мелодрамы в сценарии (переговоры с медсестрой из ветклиники), во вторую - неоднозначная расстановка смысловых акцентов (нуждается ли герой Хабенского в прощении - это каждый зритель решит сам). Неожиданный финальный твист делает эту работу Алексея Красовского по-настоящему мастерской окончательно. "Коллектор" - это знак высокого качества связки Красовский-Хабенский. Катарсисный просмотр гарантирован.
Режиссеру популярных сериалов "Метод Фрейда" и "Кровь с молоком" Алексею Красовскому удалось мощно стартовать с полнометражным дебютом "Коллектор". Риск съемки был огромен: снять в главной и единственной визуально воплощенной роли Константина Хабенского и не провалить проект. "Коллектор" как будто выхвачен из сегодняшнего дня, из сегодняшнего потока новостей. Лента об одном из тех, кого считают одиозными беспринципными взрывателями мозга и машинами по выколачиванию денег. "Коллектор" - это визуально тесный монотриллер о драме еще живого человека, захлопнутого в офисе-мышеловке. Как режиссер и автор сценария "Коллектора" Красовский использует простой и эффектный прием - он меняет местами пострадавшего и того, кто эти беды создал. Будет ли размазан успешный и артистично выверенный финансовый трикстер Артур в исполнении Хабенского после массового размещения компромата? Этот вопрос создает мощный стержень для развития сюжета и толкает на наблюдения за поведением героя в практически реальном времени. "Коллектор" из-за этого сюжетно напоминает остросюжетный забег крысы в лабиринте в поисках выхода. Герой Хабенского - крыса не совсем стандартная, крыса, готовая держать удар обстоятельств и готовая эти обстоятельства преломить. И, казалось бы, простая вещь, но Красовскому удается снять весь этот кошмар абсолютно ad libitum, в режиме неожиданно заклокотавшего хаоса, готового катком проехаться по судьбе героя. Хабенский - не герой, он - житель кадра на протяжении тех отчаянных минут, он не играет в "Коллекторе" моноспектакль, он живет в кадре по законам кино, он - континуум. Непрерывно говорящий, думающий, чувствующий. Живой и пульсирующий, способный одним собой увлечь зрительское внимание. Все эти звонки-звоночки в кадре, голоса-голосишки, дела-делишки - блестящее дополнение к развитию сюжета. Звуковое сопровождение всего этого кошмара не ограничивается мелодиями телефонных звонков. Фри-джазовые стуки, постукивания, бренчания и завывания от Дмитрия Селипанова и Нино Катамадзе усиливают именно общий эффект восприятия фильма. Местами "Коллектора" хочется слушать как авангардную пьесу, созданную о похождениях неверующего и настигающего в погоне за новыми нулями не человека, а голоса. Но это не значит, что визуально лента не представляет из себя ничего выдающегося. Денис Фирстов, получивший за операторскую работу в "Коллекторе" приз на "Кинотавре", компетентно передает всю удушливость и клаустрофобность безликого офиса, играет ракурсами героя и контрастирует немногочисленными панорамными съемками. Проблемы "Коллектора" - немногочисленны и лежат на поверхности. В первую очередь - это элементы мелодрамы в сценарии (переговоры с медсестрой из ветклиники), во вторую - неоднозначная расстановка смысловых акцентов (нуждается ли герой Хабенского в прощении - это каждый зритель решит сам). Неожиданный финальный твист делает эту работу Алексея Красовского по-настоящему мастерской окончательно. "Коллектор" - это знак высокого качества связки Красовский-Хабенский. Катарсисный просмотр гарантирован.