Второй полнометражный проект "Отель для самоубийц" датского режиссера Йонаса Александра Арнбю ("Когда звери мечтают") спешит смоделировать современные европейские реалии в виде мягкого рефлексирующего драматического триллера на темы суицида и эвтаназии. Оправдание добровольного ухода из жизни у постановщика превращается в идеальную сюжетную арку для главного героя (Николай Костер-Вальдау, "Домино", сериал "Игра престолов") и выдвигает на первый план существующую с обществе проблему о праве человека на самостоятельное принятие решения о собственной смерти. Режиссер показывает протагониста, ставящего под сомнение истинное предназначение жизни, таким образом, что не остается никаких вопросов относительно психологических мотивов ленты и организации для каждого возможностей моделирования личной реальности. Арнбю интересует персонаж, который не готов страдать и мучиться во время неизлечимой болезни, персонаж, готовый к побегу от самого себя, от своей любящей и понимающей жены и от всего мира в целом, который, надо отметить, до этого относился к герою Костера-Вальдау вполне среднестатистически и не создавал для него никаких неразрешимых проблем. Фильм частично использует концепт "Лобстера" Йоргоса Лантимоса и также отправляет тех, кто становится обузой (в данном случае для самих себя) в некое подобие стерильного санатория, живущего внешне благополучно, а внутри сильно смахивающего на концентрационный лагерь для обеспеченных клиентов. Депрессия главного героя позволяет создать Арнбю очень своеобразную атмосферу, переданную визуально при помощи темных и холодных тонов. В сочетании с минималистичным саундтреком от Миккела Хесса все это начинает работать именно в концептуальном плане и вести по крайне запутанной дороге экзистенциального распада человека, то и дело заворачивая к абсолютно уместным многочисленным ретроспекциям, которые придают достаточную полноту нарративу этому, на первый взгляд, статичному и лишенному динамики фильму. С точки зрения стилей Арнбю очень уверенно чувствует себя там, где требуется найти мистику и напряженность, банальности у постановщика имеют свойство мнительно разрастаться до размеров неразрешимых и тревожных тайн, позволяя саспенсу начать наступление от ничем не выдающейся томограммы мозга центрального персонажа. Поэтому "Отель для самоубийц" иллюстрирует медленно тлеющее отчаяние неспешно и практически апатично, не форсируя неизбежность трагедии, но и в то же самое время давая понять, что управлять ходом разрушающихся часов собственной жизни - далеко не самая простая задача для любого индивида.
В экспозиции "Отеля для самоубийц" Арнбю показывает Макса Исаксена (Николай Костер-Вальдау), который записывает на камеру прощальное послание в самом начале 2019 года. Герой проекта находится в загадочном отеле "Аврора", и он уже готов подписать документы об эвтаназии. До смерти характера Костера-Вальдау остаются только считанные часы... После такого пролога режиссер начинает разрабатывать экранную историю, написанную сценаристом Расмусом Бирчем ("Братство"), и в первом акте стремится максимально подробно представить жизнь страхового агента средних лет и его любимой жены Ларке (Тува Новотны, "Борг/Макинрой", "Аннигиляция"). Отношения между бездетными супругами нельзя назвать прохладными, очевидно, что они знают друг о друге практически все, как эмоционально, так и физически. Новотны без излишней наигранности представляет свою героиню в качестве жены мужчины, который не добился каких-то особенных успехов в жизни, не сделал головокружительную карьеру, но с которым хорошо и просто дышать одним воздухом, вместе завтракать и ужинать, проводить все свое свободное время и просыпаться каждое утро в одной постели. По роду своей работы Макс вынужден встречаться с людьми, которые оказались в трудной ситуации и принимать решения о денежных выплатах для застрахованных. В один из рабочих дней в офис к центральному персонажу приходит Элис Динесен (Соня Рихтер, "Чародейка", "Настанет день"), чей муж Артур (Андерс Мосслинг, "Идеальный пациент", "Здесь была Бритт-Мари") пропал без вести полгода назад без всяких причин и чей факт смерти до сих пор официально не зафиксирован. Женщину в большей степени интересует не получение денег по страховке, а вопрос о том, что случилось с героем Мосслинг. Во время визита Элис у Макса случается сильный приступ, результаты осмотра свидетельствуют о том, что опухоль внутри его мозга продолжает разрастаться, случай не операбелен, и нужно готовиться к любым поворотам. После такого подтвержденного диагноза персонаж Костера-Вальдау начинает все больше задумываться о том, как не стать обузой для с виду ничего не подозревающей мягкой и обаятельной Ларке. Арнбю в паре сцен иронично показывает, как женщины благодаря своим неожиданным появлениям спасают протагониста и от петли, заботливо изготовленной продавцом в хозяйственном супермаркете, и от утопления на причале, куда Макс пришел с заранее приготовленной массивной гирей. Благодаря второй встрече с Элис персонаж Костера-Вальдау узнает о том, что от пропавшего Артура поступило предсмертное видеописьмо, снятое в удаленном от людей и находящемся в труднодоступном месте отеле "Аврора", где открыта настоящая клубная система для самоубийц, гарантирующая высший разряд предоставления услуг. Триггер срабатывает, и Макс тайно начинает готовиться к побегу.
Благодаря множеству визуальных маркеров, напоминающих о том, что у "Отеля для самоубийц" сильны черты антиутопии, Йонас Александр Арнбю показывает сюрреалистическое путешествие героя, где размывается граница между мечтами и реальностью. Представление Костером-Вальдау человека, оказавшегося в полной растерянности перед тем, что его онкология приведет к медленному и мучительному угасанию, где он сначала потеряет себя и свой собственный разум, а потом и тело, показывает насколько готов современный человек к страданию и борьбе за жизнь. Комфорт и размеренность для протагониста явно стоят на первом месте, кажется, что Макс никогда не был юношей, а сразу стал зрелым мужчиной с обвисшими усами и начинающим терять упругость телом. В этике загадочной организации, предоставляющей свои услуги по разделению жизни и смерти нет никакой души и просматривающихся целей. Пару лет назад "Эйфория" Лизы Лангсет рассказывала подобную историю, но раскрашивала ее в совершенно иные тона. У Арнбю система услуг не столь благожелательна и гуманистична к тем, кто решил запланированно переехать на тот свет. Не случайно выверенный, без излишеств, дизайн показывает клиентов санатория в полосатых, застегнутых на все пуговицы пижамах, за внешним глянцем скрывается масса мрачных помещений, больше напоминающих капсулы дешевого мотеля, чем роскошные апартаменты. Кроме того, огромная подземная площадь, вырубленная в скале, функционирует с точностью режима фабрики смерти, где лишение жизни не становится походим на трагедию, а является всего лишь частью технологического процесса. Очень саркастично показана забота об окружающей среде и экологии, когда заинтересованным лицам предлагают саморазлагающиеся капсулы для их праха или предлагают поддержать программу по-диснеевски названную "Круг жизни", когда тело клиента становится основой для гумуса, на котором выращивают какое-нибудь экзотическое растение. Но несмотря на это постановщик отстаивает в своей ленте право каждого на смерть, как на что-то очень личное, практически интимное. Так выбор, во все времена бывший огромной проблемой для представителей рода человеческого, у Арнбю превращается в метания мягкотелого интеллигента, которому и болеть страшно, и расстаться со своей жизнью-функцией тоже как-то боязно. Цивилизованный, так может показаться со стороны, способ ухода оказывается на поверку жуткой системой, где тех, кто уже подписал контракт, вдруг передумал и пустился в бега, отстреливают без всякого суда и следствия, не роняя слез гуманности и показывая, что клиентура курорта - это живые мишени, которые мысленно сами себе нарисовали круги на пижамах.
Тема суицидального туризма в "Отеле для самоубийц" у Арнбю разрабатывается на уровне того, что существуют отдельные страны, где уже официально разрешена эвтаназия. Хотя самоубийство остается очень чувствительной к общественному мнению и спорной темой, порицаемой важнейшими мировыми религиями, остается фактом, что постановщик стремится высказаться об этом максимально сдержанно и концентрируется в первую очередь на центральном персонаже, который в кульминации не столько цепляется за свою жизнь и свою любовь Ларке, сколько бежит от самого предложения согласованного ухода. Очень четко постановщик дает понять, что его Макс большую часть жизни прожил по навязанным извне фантомным правилам, подменяя настоящее эрзацами и включаясь в рискованные игры ради собственного комфорта. Николай Костер-Вальдау показывает себя как гибкий драматический актер, способный привнести в свое отличное выступление массу нюансов о скромном сером человеке из среднего класса, который вдруг понимает, что его дни сочтены. Боль и мучения для него оказываются тем самым лекарством, которое заставляет понять, что важно уметь каждый вздох и каждый миг. Режиссер постепенно, очень плавно закрывает ловушку и заставляет погружаться в фильм, не столько удивляясь рассказу, сколько делая для себя хорошо считываемый вывод, что однажды бежать и прятаться будет некуда. Поскольку авторский подход показан с достаточно завуалированной позицией, Арнбю старается хранить серьезность на протяжении всей ленты. Режиссеру удаются именно те сцены картины, где герой Костера-Вальдау остается наедине с собой и пытается принять то, чего ему не удастся избежать ни при каких обстоятельствах. Так перекрещивание вымышленной и настоящей реальностей создает настоящее поле для внутренней борьбы Макса. Поэтому "Отель для самоубийц" показывает жизнь как одну большую ролевую игру с нечетко прописанными правилами, где далеко не всегда важно быть победителем, а иногда важно просто уцелеть и успеть поцеловать любимого человека и сказать ему еще раз все те важные слова, на которые до этого не хватало смелости.
Второй полнометражный проект "Отель для самоубийц" датского режиссера Йонаса Александра Арнбю ("Когда звери мечтают") спешит смоделировать современные европейские реалии в виде мягкого рефлексирующего драматического триллера на темы суицида и эвтаназии. Оправдание добровольного ухода из жизни у постановщика превращается в идеальную сюжетную арку для главного героя (Николай Костер-Вальдау, "Домино", сериал "Игра престолов") и выдвигает на первый план существующую с обществе проблему о праве человека на самостоятельное принятие решения о собственной смерти. Режиссер показывает протагониста, ставящего под сомнение истинное предназначение жизни, таким образом, что не остается никаких вопросов относительно психологических мотивов ленты и организации для каждого возможностей моделирования личной реальности. Арнбю интересует персонаж, который не готов страдать и мучиться во время неизлечимой болезни, персонаж, готовый к побегу от самого себя, от своей любящей и понимающей жены и от всего мира в целом, который, надо отметить, до этого относился к герою Костера-Вальдау вполне среднестатистически и не создавал для него никаких неразрешимых проблем. Фильм частично использует концепт "Лобстера" Йоргоса Лантимоса и также отправляет тех, кто становится обузой (в данном случае для самих себя) в некое подобие стерильного санатория, живущего внешне благополучно, а внутри сильно смахивающего на концентрационный лагерь для обеспеченных клиентов. Депрессия главного героя позволяет создать Арнбю очень своеобразную атмосферу, переданную визуально при помощи темных и холодных тонов. В сочетании с минималистичным саундтреком от Миккела Хесса все это начинает работать именно в концептуальном плане и вести по крайне запутанной дороге экзистенциального распада человека, то и дело заворачивая к абсолютно уместным многочисленным ретроспекциям, которые придают достаточную полноту нарративу этому, на первый взгляд, статичному и лишенному динамики фильму. С точки зрения стилей Арнбю очень уверенно чувствует себя там, где требуется найти мистику и напряженность, банальности у постановщика имеют свойство мнительно разрастаться до размеров неразрешимых и тревожных тайн, позволяя саспенсу начать наступление от ничем не выдающейся томограммы мозга центрального персонажа. Поэтому "Отель для самоубийц" иллюстрирует медленно тлеющее отчаяние неспешно и практически апатично, не форсируя неизбежность трагедии, но и в то же самое время давая понять, что управлять ходом разрушающихся часов собственной жизни - далеко не самая простая задача для любого индивида. В экспозиции "Отеля для самоубийц" Арнбю показывает Макса Исаксена (Николай Костер-Вальдау), который записывает на камеру прощальное послание в самом начале 2019 года. Герой проекта находится в загадочном отеле "Аврора", и он уже готов подписать документы об эвтаназии. До смерти характера Костера-Вальдау остаются только считанные часы... После такого пролога режиссер начинает разрабатывать экранную историю, написанную сценаристом Расмусом Бирчем ("Братство"), и в первом акте стремится максимально подробно представить жизнь страхового агента средних лет и его любимой жены Ларке (Тува Новотны, "Борг/Макинрой", "Аннигиляция"). Отношения между бездетными супругами нельзя назвать прохладными, очевидно, что они знают друг о друге практически все, как эмоционально, так и физически. Новотны без излишней наигранности представляет свою героиню в качестве жены мужчины, который не добился каких-то особенных успехов в жизни, не сделал головокружительную карьеру, но с которым хорошо и просто дышать одним воздухом, вместе завтракать и ужинать, проводить все свое свободное время и просыпаться каждое утро в одной постели. По роду своей работы Макс вынужден встречаться с людьми, которые оказались в трудной ситуации и принимать решения о денежных выплатах для застрахованных. В один из рабочих дней в офис к центральному персонажу приходит Элис Динесен (Соня Рихтер, "Чародейка", "Настанет день"), чей муж Артур (Андерс Мосслинг, "Идеальный пациент", "Здесь была Бритт-Мари") пропал без вести полгода назад без всяких причин и чей факт смерти до сих пор официально не зафиксирован. Женщину в большей степени интересует не получение денег по страховке, а вопрос о том, что случилось с героем Мосслинг. Во время визита Элис у Макса случается сильный приступ, результаты осмотра свидетельствуют о том, что опухоль внутри его мозга продолжает разрастаться, случай не операбелен, и нужно готовиться к любым поворотам. После такого подтвержденного диагноза персонаж Костера-Вальдау начинает все больше задумываться о том, как не стать обузой для с виду ничего не подозревающей мягкой и обаятельной Ларке. Арнбю в паре сцен иронично показывает, как женщины благодаря своим неожиданным появлениям спасают протагониста и от петли, заботливо изготовленной продавцом в хозяйственном супермаркете, и от утопления на причале, куда Макс пришел с заранее приготовленной массивной гирей. Благодаря второй встрече с Элис персонаж Костера-Вальдау узнает о том, что от пропавшего Артура поступило предсмертное видеописьмо, снятое в удаленном от людей и находящемся в труднодоступном месте отеле "Аврора", где открыта настоящая клубная система для самоубийц, гарантирующая высший разряд предоставления услуг. Триггер срабатывает, и Макс тайно начинает готовиться к побегу. Благодаря множеству визуальных маркеров, напоминающих о том, что у "Отеля для самоубийц" сильны черты антиутопии, Йонас Александр Арнбю показывает сюрреалистическое путешествие героя, где размывается граница между мечтами и реальностью. Представление Костером-Вальдау человека, оказавшегося в полной растерянности перед тем, что его онкология приведет к медленному и мучительному угасанию, где он сначала потеряет себя и свой собственный разум, а потом и тело, показывает насколько готов современный человек к страданию и борьбе за жизнь. Комфорт и размеренность для протагониста явно стоят на первом месте, кажется, что Макс никогда не был юношей, а сразу стал зрелым мужчиной с обвисшими усами и начинающим терять упругость телом. В этике загадочной организации, предоставляющей свои услуги по разделению жизни и смерти нет никакой души и просматривающихся целей. Пару лет назад "Эйфория" Лизы Лангсет рассказывала подобную историю, но раскрашивала ее в совершенно иные тона. У Арнбю система услуг не столь благожелательна и гуманистична к тем, кто решил запланированно переехать на тот свет. Не случайно выверенный, без излишеств, дизайн показывает клиентов санатория в полосатых, застегнутых на все пуговицы пижамах, за внешним глянцем скрывается масса мрачных помещений, больше напоминающих капсулы дешевого мотеля, чем роскошные апартаменты. Кроме того, огромная подземная площадь, вырубленная в скале, функционирует с точностью режима фабрики смерти, где лишение жизни не становится походим на трагедию, а является всего лишь частью технологического процесса. Очень саркастично показана забота об окружающей среде и экологии, когда заинтересованным лицам предлагают саморазлагающиеся капсулы для их праха или предлагают поддержать программу по-диснеевски названную "Круг жизни", когда тело клиента становится основой для гумуса, на котором выращивают какое-нибудь экзотическое растение. Но несмотря на это постановщик отстаивает в своей ленте право каждого на смерть, как на что-то очень личное, практически интимное. Так выбор, во все времена бывший огромной проблемой для представителей рода человеческого, у Арнбю превращается в метания мягкотелого интеллигента, которому и болеть страшно, и расстаться со своей жизнью-функцией тоже как-то боязно. Цивилизованный, так может показаться со стороны, способ ухода оказывается на поверку жуткой системой, где тех, кто уже подписал контракт, вдруг передумал и пустился в бега, отстреливают без всякого суда и следствия, не роняя слез гуманности и показывая, что клиентура курорта - это живые мишени, которые мысленно сами себе нарисовали круги на пижамах. Тема суицидального туризма в "Отеле для самоубийц" у Арнбю разрабатывается на уровне того, что существуют отдельные страны, где уже официально разрешена эвтаназия. Хотя самоубийство остается очень чувствительной к общественному мнению и спорной темой, порицаемой важнейшими мировыми религиями, остается фактом, что постановщик стремится высказаться об этом максимально сдержанно и концентрируется в первую очередь на центральном персонаже, который в кульминации не столько цепляется за свою жизнь и свою любовь Ларке, сколько бежит от самого предложения согласованного ухода. Очень четко постановщик дает понять, что его Макс большую часть жизни прожил по навязанным извне фантомным правилам, подменяя настоящее эрзацами и включаясь в рискованные игры ради собственного комфорта. Николай Костер-Вальдау показывает себя как гибкий драматический актер, способный привнести в свое отличное выступление массу нюансов о скромном сером человеке из среднего класса, который вдруг понимает, что его дни сочтены. Боль и мучения для него оказываются тем самым лекарством, которое заставляет понять, что важно уметь каждый вздох и каждый миг. Режиссер постепенно, очень плавно закрывает ловушку и заставляет погружаться в фильм, не столько удивляясь рассказу, сколько делая для себя хорошо считываемый вывод, что однажды бежать и прятаться будет некуда. Поскольку авторский подход показан с достаточно завуалированной позицией, Арнбю старается хранить серьезность на протяжении всей ленты. Режиссеру удаются именно те сцены картины, где герой Костера-Вальдау остается наедине с собой и пытается принять то, чего ему не удастся избежать ни при каких обстоятельствах. Так перекрещивание вымышленной и настоящей реальностей создает настоящее поле для внутренней борьбы Макса. Поэтому "Отель для самоубийц" показывает жизнь как одну большую ролевую игру с нечетко прописанными правилами, где далеко не всегда важно быть победителем, а иногда важно просто уцелеть и успеть поцеловать любимого человека и сказать ему еще раз все те важные слова, на которые до этого не хватало смелости.