Рецензия на фильм Больше ни одной от Kickingrussian

Комедийная драма 2023 года «Больше ни одной» режиссера Маркуса Голлера (сериал «Дикая республика», «25 км/ч») онлайн смотрит на историю алкогольной зависимости берлинского прораба и находит в ней по-настоящему трогательному моментов, оказываясь местами даже слишком назидательным для тех, кто страдает от пьянства, которое заставляет центральных персонажей проекта терять контроль над собой. Постановщик оказывается вполне в тренде, когда заявляет о том, что крепко пить – не только уже не модно, но и еще крайне опасно для личного и социального здоровья. С этой точки зрения лента, несмотря на всю ее комедийность, а местами даже и на мелодраматичность, предлагает строителю Марку (Фредерик Лау, сериалы «Зачетная принцесса» и «Преступники») стать голосом меняющейся морали удовольствия и сделать это как естественный выбор, потому что привычки напиваться каждый день для мужчины средних лет становятся все более подозрительными. Нарратив, написанный для Голлера сценаристом Оливером Цигенбальгом (сериал «Код на миллиард долларов», «Не/смотря ни на что») на волне успеха роуд-муви «25 км/ч», уходит от рамок обычной позитивной комедии или трагикомедии к намного более широким аспектам благодаря актерской игре Лау и Норы Чирнер («Красота», «Любовь между строк») в роли Хелены, также страдающей от алкоголизма и также посещающей группу тех, кто был лишен прав из-за вождения в нетрезвом виде. В режиссерской интерпретации беллетристика о пьющих слишком много Марке и Хелене превращается в череду попыток для желающих освободиться от зависимости и не застрахованных от рецидива, именно благодаря этой паре авторы показывают, что такое может случиться с каждым – как с успешным руководителем на строительной площадке, так и с сотрудницей социальной службы. В мягкой форме Голлер порицает немецкое общество, которое позволило стать алкоголю социально приемлемым напитком, что делает для главного героя сверстников как правило собутыльниками и собеседниками в многочисленных берлинских барах, оставляя также в сюжете и бреши для социализации одиноко живущего Марка, и его травмы в событиях с деревенскими родителями. Даже несмотря на относительно прямолинейный сценарий Цигенбальга постановщик выводит повседневную жизнь благодаря выступлениям Фредерика Лау и Норы Чирнер невероятно ощутимой и осязаемой, где их общие моменты и одиночество многократно усиливаются эмоционально, что позволяет проиллюстрировать серия повторяющихся хороших и мотивирующих диалогов о губительной природе алкоголя. Использование в саундтреке классических рок-номеров «Love Will Tear Us Apart» Joy Division, «Pink Moon» Ника Дрейка и «Good Times» Эрика Бёрдона позволяет понизить градус дидактичности в ряду гораздо более конкурентных работ, где подчеркивается амбивалентность пьянства как такового и более тонко ставится под сомнение общественный конформизм, включая фильмы «Еще по одной» Томаса Винтерберга и «У подножия вулкана» Джона Хьюстона. Главный герой балансирует между растерянностью и сочувствием, Хелена олицетворяет собой угрызения совести и оживляет действие как собутыльница, однако за их остроумием, сарказмом и нахальством Голлер вполне уместно скрывает пустоту людей среднего возраста, так и не приставших ни к одному из берегов. А зачем?... Благодаря алкоголя у них каждый вечер вырастают крылья за спиной. Поэтому «Больше ни одной» справляется со своей агитационной задачей, когда буквально из каждого кадра кричит, что алкоголь – это стыдно и унизительно, тем не менее, исследует с разных сторон ситуации о зависимых от выпивки людях и старается всеми тяжкими вытаскивать со дна бутылки тех, кто не знает меры и проваливает все виды терапии. Серьезность темы в «Больше ни одной» Голлер подчеркивает общей дезориентированностью Марка, который не знает ничего другого, кроме работы, где он показывает себя как настоящий мастер строительства, и бесконечных возлияний в любой удобный момент. Однако в кругу его друзей выпивать – это абсолютно нормальное занятие, все эти люди со смехом встречают результаты теста, который указывает на их проблемы с алкоголем. Нарратив, с которым работает постановщик, деликатно указывает на социальные корни пьянства, когда необходимо выпивать там, где это принято, в определенных ситуациях, и уже потом посмотреть на себя, как это делает герой Лау, когда экранная арка Марка следует по канве типичных фильмов о зависимостях, предоставляя зрителям картины то успехов протагониста, то его жутких и отвратительных «синих ям». Юмор Голлера следует традиционным канонам, метко разряжает обстановку и пытается психологическим путем объяснить причины зависимости Марка, но в итоге алкоголизм превращается для персонажа Лау в триггер, остающийся без объяснения авторов, традицией употребления, впитанной еще с малых лет, которая толкает его на жизнь от очередного отказа до очередного рецидива. Режиссер концентрируется вокруг взлетов и падений Марка и старается как можно больше удивить и развлечь зрителя поворотами сюжета, когда то, что начинается как способ выпустить пар в первом акте, потом превращается в крайности борьбы главного героя с собой и своим желанием выпить. У Голлера после яркого, искусного поставленного падения протагониста сюжет вращает вокруг сопротивления персонажа Лау меняться как можно меньше, такие эксцентричность и стремление стать трезвенником способны вызвать смех, однако нависающий рецидив набирает обороты, пока не возникает срыв, который позволяет Марку осознать свои сильные и слабые стороны, чтобы начать долгий путь между взлетами и падениями. Подобные поиски себя в ином мире без бутылки далеки от настоящей драмы, тем не менее, режиссер не упускает ни одного эмоционального момента, оставляя за кадром причины зависимости главного героя, который концентрирует в себе боль и стыд, чтобы развлечь зрителей и пробудить в них эмпатию. Поэтому «Больше ни одной» остается в стороне от социальных комментариев авторов, оставляя для Марка в финале трезвость как водоворот здоровой жизни, в который еще предстоит основательно погрузиться, чтобы найти новые интересы, любовь и привязанности.