Рецензия на фильм Письма о любви от Kickingrussian

Проникновенная романтическая драма 2024 года «Письма о любви» режиссера Полли Стил («Отпусти меня», «Ледяная невеста») онлайн смотрит на события в Ирландии в 70-х годах прошлого века и представляет две параллельные жизни ирландских семей, которыми в лучших традициях магического реализма руководит воистину космическая воля. Это позволяет говорить о том, что вышедший в 1997 году одноименный роман Ниала Уильямса, получил интересную экранную адаптацию. Удивляют парадоксы постановщицы, которая начинает фильм с озарения обычного государственного служащего Уильяма Кохлана (Пирс Броснан, «Клуб убийств по четвергам», сериал «Гангстерленд»), решившего покинуть службу в Дублине и стать художником, потому что луч солнца убеждает его в этом. Поскольку параллельно запускается сюжетная линия с семьей Изабель Гор (Энн Скелли, сериалы «Песочный человек» и «Невероятные») с отдаленного острова у западного побережья, в которой произошла трагедия с сыном Шоном (Донал Финн, «Фантастические твари: Тайны Дамблдора»), то зрителей ожидает большой эмоциональный путь, состоящий не столько из разного рода случайностей, сколько из осознания того, насколько неизбежной может быть судьба. Стил тяготеет к созданию современной сказки, к еще одному искреннему исследованию алхимии любви и вмешательства в происходящее сверху, размещая все в условиях мифических пейзажей вдали от суеты, и делает очевидное приглашение той части аудитории, которая верит, что некоторые связи были предначертаны звездами задолго до того, как персонажи встретились. В режиссерской интерпретации романа Уильямса живет откровенно романтическая и поэтическая душа, которая существует благодаря параллельному рассказу, разрывая такие разные миры героини Скелли и Николаса (Фионн О’Ши, сериал «Властелины воздуха»), сына новоявленного художника Уильяма, что позволяет замедлять темп экранизации и пробуждает в зрителях желание переживать перипетии развития сюжета внутри меланхоличной, но наполненной светом атмосферы. Увлеченность Стил незримым фатумом и высокие ставки на неизбежность происходящего, тем не менее, находит основной конфликт ленты там, где есть потеря надежды и контроля, когда герой О’Ши обретает тихий стоицизм, защищающий его ошеломляющего стремления отца к одиночеству и творчеству. При этом среди важных моментов картины необходимо отметить Уильям как современного мистика, человека, который предпочел снизошедшее свыше призвание родительскому долгу. Режиссура пути Изабель представляется как реакция на ее собственное бессилие, когда внезапная болезнь брата посреди вводной сцены провоцирует в событиях бунт девушки против монастырской школы и втягивает ее в обманчивый роман со случайно встреченным парнем O’Луингом (Фердия Уолш-Пило, «Джульетта и Ромео», сериал «Пистолет»), который больше похож на побег от строгих правил, чем на осознанный выбор. Эстетика Стил вдохновляется мистической логикой автора нарратива и делает рискованный шаг от психологического реализма в сторону предзнаменований, пророческих снов и символических картин, что дает постановщице право на рискованную стратегию. Ее результатом становятся постоянные движения в сторону не только магического реализма и безоговорочных чудес, но и строгого деления публики на тех, кто готов, глядя на экраны, сердцем принять происходящее, и тех, кто будет страдать от отсутствия обоснованных причинно-следственных связей. Поэтому «Письма о любви» неспешно ищут опоры для создания современных мифов среди обычных людей, когда известные актеры создают культурные и эмоциональные слои для воздушных замков, предначертанных смертей, чудесных встреч и исцелений, чтобы показать воображаемую страну с залитыми солнцем гиперреалистическими пейзажами, где море постоянно будет синего цвета, а свет будет выхватывать из действительности преимущественно счастливое время. Впечатляющий актерский состав «Писем о любви» дает возможность Стил не уплыть по течению с эмоциями чувству собственной сентиментальности, когда Маргарет Гор, прагматичный персонаж Хелены Бонем Картер (сериал «Нолли», «Одна жизнь») и мать семейства, делает идеальные движения глазами, которые говорят лучше всяких слов и представляют глубокую связь с реальностью. Пирс Броснан использует в ключевых моментах настоящую харизму и тихую, склонную к размышлениям глубину, чтобы показать мужчину, руководствующегося исключительно внутренними духовными мотивами после побега от скучающего бюрократа к целеустремленному художнику. Приглашение в каст Гэбриела Бирна («Гении», «Ламборгини: Человек-легенда») на роль поэта-отца Муриша Гора дает постановщице источник тихой мудрости, которая позволяет утверждать, что с любовью Николаса и Изабель проявляются все черты особенной эпической силы, однако поскольку повествование практически все время держит молодых порознь, то их кульминационная встреча в третьем акте воспринимается в большей степени как еще одна линия к сюжету, в отличие от трогательных и эмоциональных всплесков близкого финала. Стил принимает правила игры адаптации и выстраивает связь характеров О’Ши и Скелли с точки зрения магической теории и знаков, не позволяя себе опуститься до приземленной убедительной страсти в отношениях, причем операторская работа Дэмиена Эллиотта (сериал «Инспектор Адам Дэлглиш», «Шторм») вырабатывает ключевой подход для визуальных реалий нарратива и показывает мир, управляемый чудесами и выглядящий намного прекраснее нашего. Режиссер наслаждается потрясающими пейзажами, делая их активными персонажами, и выводит мысли о неизбежности главных поворотов судьбы до эпических размеров мифической Ирландии как места, где можно обрести романтическую гавань, хотя фильмы Мартина Макдоны и Джима Шеридана с их героями и натуралистичным реализмом свидетельствуют об обратном. Такие аспекты режиссерской философии Стил распространяется и на дизайн декораций, которые больше похожи на объекты исторических мест для туристов, чем на жилые помещения, создавая одновременно и основной коммерческих козырь для проекта, и значительный художественный компромисс. Поэтому «Письма о любви» попадают в поля чистых нарративных экспериментов, где есть великолепное, легкое для восприятия видение места и его культуры, но нет драмы противоречий, определяющей национальную идентичность в период больших перемен и такой же большой любви.