Рецензия на сериал Путешествие на солнце и обратно от Сергей Ю. Кравченко

Юность Руслана пришлась на 90-е годы. Он занимается боксом, принимает вместе с друзьями участие в уличных побоищах. Парень встречает удивительную девушку и понимает, что полюбил ее. Смотрите сериал «Путешествие на солнце и обратно». Можно ли совершить экспедицию на Солнце? То есть не на солнце (в ясную погоду), а именно на Солнце, высадиться на поверхность нашего светила. Но ведь там жарковато будет, примерно 6000 градусов! А вот герои старинного советского анекдота с легкостью эту задачку решали: в Политбюро не дураки сидят, они нас ночью в полет отправляют! Собственный ответ на этот вопрос дают и создатели современного российского сериала «Путешествие на солнце и обратно». Юность главного героя картины Руслана (роль сыграл актер Олег Чугунов) пришлась на 90-е годы прошлого века, а предшествующие этому жизненному периоду детство и отрочество, соответственно, на 80-е. Он – ровесник автора литературного первоисточника, сценариста и режиссера сериала Романа Михайлова, поэтому экранное повествование подернуто изысканным ностальгическим флером и основательно нашпиговано аллюзиями на культовые тексты и музыкальные темы тех времен. Поскольку основным инструментом формирования культурного кода человека эпохи позднего застоя и ранней перестройки были книги, большая часть реминисценций опирается на отдельные тексты и иллюстрации к ним. Внешний сюжетный слой вроде бы укладывается в уже основательно окостеневший канон историй о лихих 90-х: разруха в подъездах, на улицах и в головах, разгул разнузданного бандитизма, нравственная коррозия и идеологический вакуум, заполняемый эзотерической шелухой и мусором консьюмеризма. Руслан занимается боксом в спортивном зале, где возле ринга дежурят братки, промышляющие рекрутингом в криминальные структуры. Спектр развлечений Руси и его друзей (Алик, Митя и Химоза) пребывает в диапазоне от скачек на дискотеке до кровавых потасовок на улице. Нам демонстрируют серию флешбэков, иллюстрирующих неустроенный быт простой советской семьи в те непростые времена. Это цикл историй, которые парень излагает психиатру Эдуарду Петровичу. Сюжеты из 90-х перемежаются погружениями в 80-е. Именно в этот временной пласт запрятан источник душевных метаний нашего героя. Тут тоже достаточно шаблонный сюжетный зачин: отец Руси – матерый шулер, он вхож в криминальный бомонд той эпохи. Именно там с мальчиком происходит примерно то же, что с популярным тогда героем детских книжек. На Незнайку (коек-кто еще помнит) падает кусок Солнца. А Руслан, которого родители привели на свадьбу отпрыска криминального семейства, поражен с первого взгляда невестой. Между мальчонкой и уже взрослой красавицей образуется эмоциональный контакт явно мистического свойства. Теперь Руслан уверен: смысл всей его жизни заключается в поисках этой девушки. Мудрый доктор, которому ведомы не только теории Юнга и техника написания картин, разработанная Леонардо да Винчи, лаконично комментирует услышанное: это же алхимическая свадьба. Нам сразу становится понятно, почему сериал состоит именно из семи эпизодов. Если кто-то не в теме: автор сюжета щеголяет знакомством с одним чрезвычайно мутным текстом под названием «Химическая свадьба Христиана Розенкрейца в 1459 году». Это программный нарратив, представляющий собой философскую притчу о средневековом странствии ее героя, приглашенного на королевскую свадьбу. В повествовании имеется эпизод в красавицей-невестой, совершающей на глазах путника ритуальное омовение. Эта сцена воспроизводится в видениях маленького Руслана. На иллюстрациях к нескольким детским книгам Руся, к своему изумлению, обнаруживает портреты своих друзей (в том числе вышедшего из психушки Ласло, которого сыграл Марк Эйдельштейн). В розенкрейцерском тексте у них имеются аналоги, это рыцари, приобщающиеся святых тайн вместе с главным героем. Потому семь серий картины должны так или иначе соотноситься с семью днями мистического странствия и с похождениями его персонажей. Очевидно, что этот экранный месседж адресован в первую очередь любителям ломать мозги над претенциозными артхаусными ребусами. Однако инициатор проекта – человек не только до отказа нафаршированный весьма специфической эрудицией, это еще и творец того, что модно именовать «зрительским кино». Поэтому авторы картины норовят охватить максимально широкие слои обожателей многосерийного смотрива. Из этих соображений мистическая белиберда аккуратно погружается в лакомую визуальную глазурь. Тут вам и шалости творцов видеоряда: броуновское мельтешение камеры, размытость абриса персонажей в стиле обожаемого психиатрами сфумато и применение фильтра-сепии (банально, но вполне в стиле). И, разумеется, приглашение восходящего светила российского экрана Марка Эйдельшетйна на одну из главных ролей. Отдельное спасибо инициатором проекта за то, что они удержались от искушения, и на экране не появился Юра Борисов. Правда, героя Чугунова все-таки пришлось побрить наголо: тоже аллюзия, если хотите. Отрадно отметить, что всевозможные чудачества творческого коллектива не смогли испортить эту киноисторию. Получилась трогательная, немножко заумная экранная сказка. Норовя пустить публике пыль в глаза, авторы могли воспользоваться массой сновидческих фантасмагорий, используя богатый материал, предоставляемый нам целыми поколениями творцов мистических побасенок. Странствия Исиды, собирающей по пустыне 14 частей тела любимого Осириса; исполнение проклятия, которому Кецалькоатль предал неразумных тольтеков; семеричный путь бодисатвы в соответствии с паллийским каноном и чаньским коаном… Выбор широк. Но лейтмотивом всех этих изысканий должен послужить сакральный советский гимн восходящему солнцу: «Я – Земля, я своих провожаю питомцев – сыновей, дочерей. Долетайте до самого Солнца и домой возвращайтесь скорей». Музыка Мурадели, слова Долматовского. И наша общая память.