Казалось бы, не осталось ни одного любителя кинематографа в целом или же кинокомиксов в частности, кто не составил бы своё мнение об Отряде самоубийц режиссёра Дэвида Эйра. Все комментарии в социальных сетях и рецензии в околокиношных журналах уже написаны, поэтому моё субъективное мнение не станет чем-то новым, а лишь внесёт несколько личных мыслей.
Отряд был очень ожидаем фанатами комиксов, поклонниками только формирующейся киновселенной DC и лично мной. Первые, без всяких сомнений, ждали чего-то похожего на графические истории или хотя бы на неплохой мультфильм «Нападение на Аркхэм», вторые, к коим на то время относился и я, представляли будущую ленту как некое подобие стражей галактики, то есть драйвовый экшн с крутыми героями, но в мрачных, даже зловещих декорациях DC.
Надо сказать, первый тизер, показанный исключительно комикконовским счастливчикам и затем безбожно слитый в сеть неизвестным храбрецом (к великой радости всего остального фанатского сообщества), как раз-таки обещал холодные тона снайдеровского «Бэтмена против Супермена», а сопровождающая кадры композиция «I started a joke» в исполнении Sidney Chase – неспешность и, прости господи, психологизм Кристофера Нолана с его прекрасным Джокером и суровой реалистической подачей.
Сказать, что ожидания не оправдались, это не сказать ничего. Новый трейлер перевернул понимание будущей картины буквально с ног на голову, а «Bohemian rhapsody» легендарных Queen стала популярнее, кажется, раз в сто. Далее были ещё трейлеры и разнообразные TV-споты, но все они были выдержаны уже в новой, яркой и весёлой манере. Плохими ли были изменения? Я бы так не сказал – трейлер просто задал совсем другое, диаметрально противоположное настроение к ещё не вышедшему блокбастеру, обещая поразить и восхитить зрителей новым, пусть и отличным от первого тизера подходом.
Далее был сам фильм. Хочется сразу сказать, что сюжет в нём существует только для того, чтобы он был, потому что по-другому вроде как и невозможно. Герои переправляются из одной точки в другую, по ходу сражаясь с пустыми, в прямом и переносном смысле, врагами. В прямом – потому что главная злодейка лишила их собственного сознания, а в переносном – из-за того, что они попросту абсолютно неинтересны и невыразительны. Отряд уничтожает их, попутно демонстрируя свои способности: Харли бьёт всех бейсбольной битой, время от времени исполняя акробатические этюды, Дэдшот палит из всяческих стреляющих штуковин, Катана орудует японским мечом, а Капитан Бумеранг, никогда не угадаете, метает бумеранги и использует их в ближнем бою. Ещё два члена отряда при описании схваток были мной пропущены, но на то есть причина. Убийца Крок как-то уж очень невнятно швыряет врагов и нарочито пытается их рвать на части аки крокодил, но ощущения мощи и жестокости, присущей человеку-зверю, это почему-то не внушает. Эль-Диабло, последний член отряда, первую половину фильма стереотипно отказывается от сражений, но выглядит это в сложившейся ситуации скорее как ненужное позёрство, нежели осознанная необходимость.
Мне показалось странным, что отряд, который, со слов организатора этой миссии, суровой чиновницы Уоллер, задумывался как команда для борьбы с абстрактным злым аналогом Супермена, идёт на смерть не сам по себе, а постоянно прикрывается огнём американских солдат, морских котиков, возглавляемых полковником Риком Флэгом. Возможно, режиссёр таким образом решил показать крутость вооружённых сил США, но, к сожалению, это вышло необоснованно, поэтому – совсем не круто. Да и вообще, как эти, не самые выдающиеся преступники смогут побороть сильного мета-человека, если понадобится, представить тяжело. Но создатели и на этот зрительский вопрос приготовили нелепый ответ в виде куцей рукопашной схватки под занавес.
Отдельно хочется отметить сами локации, город, в котором происходит действие картины. Кажется, это единственное оставшееся напоминание о самом первом, мрачном и зловещем тизере. Атмосфера Мидуэй-сити сравнима с пейзажной стилистикой малоизвестного, но довольно атмосферного инди-хоррора «Cry of fear», с такими же пустынными улицами и монстрами в каждой третьей подворотне. По сути, сам поход команды из одного конца города в другой напоминает компьютерную игру, но очень олдскульную, а потому довольно линейную.
Теперь, когда действие в общих чертах обрисовано, давайте перейдём к актёрским работам, так как, по моему мнению, это самый интересный аспект фильма. Рассматривать каждого члена отряда смысла не так много, поэтому позволю себе остановиться только на самых ярких.
В первую очередь, конечно, Харли Квинн. Героиня, пришедшая из мультсериала 90х годов о Бэтмене, стала одной из самых, если не самой, популярной в комикс-сообществе, как образ для всевозможного косплея девочек-гиков и как эротическая мечта гиков-мальчиков. Марго Робби, ставшая Харли в кинофильме, поначалу вызвала бурю негодования в связи со своими не очень эффектными формами: требовательные фанаты называли её толстой, отмечали плоскую попу, в общем, кидались необоснованными обвинениями. Вкусовщина такого рода не была чем-то новым и из ряда вон выходящим, но упомянуть это я посчитал нужным, поскольку какой бы несовершенной с точки зрения диванных ценителей женской красоты ни была фигура актрисы, игра Марго окупила все претензии с лихвой. У неё получилось изобразить отличную клоунессу, своенравную и ядовитую, злобную, но одновременно ранимую и способную любить. Без перегибов, конечно, не обошлось, но в этом, скорее, следует винить сценаристов. В частности, в эпизоде её представления зрителям внимание намеренно акцентируется на участии Харли в убийстве Робина, напарника и ученика Бэтмена. Этот факт снижает градус сопереживания злодейке, которая, будучи одним из центральных персонажей, должна позиционироваться не как злодейка, а именно как антигероиня, злая, но в чём-то и благородная. Также вспоминаются сцена в баре и момент глумления над памятью о погибшей семье Эль-Диабло, а также эпизод из расширенной версии фильма, где Харли намеренно цепляется к отдельным членам отряда, издеваясь над ними. Эти сцены призваны глубже раскрыть характер героини, но раздражают как участников действия, так и самих зрителей, поскольку Харли окунает людей в свою чёрную душу совершенно прямолинейно, не играя, без свойственных ей ужимок и обаяния. Но ведь это и есть суровость, скажете вы, реализм, и будете почти правы, но я призываю моих дорогих читателей вспомнить другую версию знаменитой клоунессы из прекрасной «Arkham asylum». Да, градус фантастичности в игре был выше, но чуточка шарма и клоунской игривости героине Марго Робби точно пошла бы на пользу, не смазав при этом реалистичности образа.
(В силу большого объёма рецензии пришлось разбить её на две части)
Казалось бы, не осталось ни одного любителя кинематографа в целом или же кинокомиксов в частности, кто не составил бы своё мнение об Отряде самоубийц режиссёра Дэвида Эйра. Все комментарии в социальных сетях и рецензии в околокиношных журналах уже написаны, поэтому моё субъективное мнение не станет чем-то новым, а лишь внесёт несколько личных мыслей. Отряд был очень ожидаем фанатами комиксов, поклонниками только формирующейся киновселенной DC и лично мной. Первые, без всяких сомнений, ждали чего-то похожего на графические истории или хотя бы на неплохой мультфильм «Нападение на Аркхэм», вторые, к коим на то время относился и я, представляли будущую ленту как некое подобие стражей галактики, то есть драйвовый экшн с крутыми героями, но в мрачных, даже зловещих декорациях DC. Надо сказать, первый тизер, показанный исключительно комикконовским счастливчикам и затем безбожно слитый в сеть неизвестным храбрецом (к великой радости всего остального фанатского сообщества), как раз-таки обещал холодные тона снайдеровского «Бэтмена против Супермена», а сопровождающая кадры композиция «I started a joke» в исполнении Sidney Chase – неспешность и, прости господи, психологизм Кристофера Нолана с его прекрасным Джокером и суровой реалистической подачей. Сказать, что ожидания не оправдались, это не сказать ничего. Новый трейлер перевернул понимание будущей картины буквально с ног на голову, а «Bohemian rhapsody» легендарных Queen стала популярнее, кажется, раз в сто. Далее были ещё трейлеры и разнообразные TV-споты, но все они были выдержаны уже в новой, яркой и весёлой манере. Плохими ли были изменения? Я бы так не сказал – трейлер просто задал совсем другое, диаметрально противоположное настроение к ещё не вышедшему блокбастеру, обещая поразить и восхитить зрителей новым, пусть и отличным от первого тизера подходом. Далее был сам фильм. Хочется сразу сказать, что сюжет в нём существует только для того, чтобы он был, потому что по-другому вроде как и невозможно. Герои переправляются из одной точки в другую, по ходу сражаясь с пустыми, в прямом и переносном смысле, врагами. В прямом – потому что главная злодейка лишила их собственного сознания, а в переносном – из-за того, что они попросту абсолютно неинтересны и невыразительны. Отряд уничтожает их, попутно демонстрируя свои способности: Харли бьёт всех бейсбольной битой, время от времени исполняя акробатические этюды, Дэдшот палит из всяческих стреляющих штуковин, Катана орудует японским мечом, а Капитан Бумеранг, никогда не угадаете, метает бумеранги и использует их в ближнем бою. Ещё два члена отряда при описании схваток были мной пропущены, но на то есть причина. Убийца Крок как-то уж очень невнятно швыряет врагов и нарочито пытается их рвать на части аки крокодил, но ощущения мощи и жестокости, присущей человеку-зверю, это почему-то не внушает. Эль-Диабло, последний член отряда, первую половину фильма стереотипно отказывается от сражений, но выглядит это в сложившейся ситуации скорее как ненужное позёрство, нежели осознанная необходимость. Мне показалось странным, что отряд, который, со слов организатора этой миссии, суровой чиновницы Уоллер, задумывался как команда для борьбы с абстрактным злым аналогом Супермена, идёт на смерть не сам по себе, а постоянно прикрывается огнём американских солдат, морских котиков, возглавляемых полковником Риком Флэгом. Возможно, режиссёр таким образом решил показать крутость вооружённых сил США, но, к сожалению, это вышло необоснованно, поэтому – совсем не круто. Да и вообще, как эти, не самые выдающиеся преступники смогут побороть сильного мета-человека, если понадобится, представить тяжело. Но создатели и на этот зрительский вопрос приготовили нелепый ответ в виде куцей рукопашной схватки под занавес. Отдельно хочется отметить сами локации, город, в котором происходит действие картины. Кажется, это единственное оставшееся напоминание о самом первом, мрачном и зловещем тизере. Атмосфера Мидуэй-сити сравнима с пейзажной стилистикой малоизвестного, но довольно атмосферного инди-хоррора «Cry of fear», с такими же пустынными улицами и монстрами в каждой третьей подворотне. По сути, сам поход команды из одного конца города в другой напоминает компьютерную игру, но очень олдскульную, а потому довольно линейную. Теперь, когда действие в общих чертах обрисовано, давайте перейдём к актёрским работам, так как, по моему мнению, это самый интересный аспект фильма. Рассматривать каждого члена отряда смысла не так много, поэтому позволю себе остановиться только на самых ярких. В первую очередь, конечно, Харли Квинн. Героиня, пришедшая из мультсериала 90х годов о Бэтмене, стала одной из самых, если не самой, популярной в комикс-сообществе, как образ для всевозможного косплея девочек-гиков и как эротическая мечта гиков-мальчиков. Марго Робби, ставшая Харли в кинофильме, поначалу вызвала бурю негодования в связи со своими не очень эффектными формами: требовательные фанаты называли её толстой, отмечали плоскую попу, в общем, кидались необоснованными обвинениями. Вкусовщина такого рода не была чем-то новым и из ряда вон выходящим, но упомянуть это я посчитал нужным, поскольку какой бы несовершенной с точки зрения диванных ценителей женской красоты ни была фигура актрисы, игра Марго окупила все претензии с лихвой. У неё получилось изобразить отличную клоунессу, своенравную и ядовитую, злобную, но одновременно ранимую и способную любить. Без перегибов, конечно, не обошлось, но в этом, скорее, следует винить сценаристов. В частности, в эпизоде её представления зрителям внимание намеренно акцентируется на участии Харли в убийстве Робина, напарника и ученика Бэтмена. Этот факт снижает градус сопереживания злодейке, которая, будучи одним из центральных персонажей, должна позиционироваться не как злодейка, а именно как антигероиня, злая, но в чём-то и благородная. Также вспоминаются сцена в баре и момент глумления над памятью о погибшей семье Эль-Диабло, а также эпизод из расширенной версии фильма, где Харли намеренно цепляется к отдельным членам отряда, издеваясь над ними. Эти сцены призваны глубже раскрыть характер героини, но раздражают как участников действия, так и самих зрителей, поскольку Харли окунает людей в свою чёрную душу совершенно прямолинейно, не играя, без свойственных ей ужимок и обаяния. Но ведь это и есть суровость, скажете вы, реализм, и будете почти правы, но я призываю моих дорогих читателей вспомнить другую версию знаменитой клоунессы из прекрасной «Arkham asylum». Да, градус фантастичности в игре был выше, но чуточка шарма и клоунской игривости героине Марго Робби точно пошла бы на пользу, не смазав при этом реалистичности образа. (В силу большого объёма рецензии пришлось разбить её на две части)