Квентин Тарантино неспроста обратил внимание на Элая Рота – и дело вовсе не в лестной отсылке в названии и сюжете студенческой короткометражки последнего («Ресторанные псы» /1994/) к полнометражному дебюту старшего коллеги. Он обнаружил в постановщике «Лихорадки» /2002/ родственную душу киномана – и не только помогал в реализации его следующих замыслов, но также приглашал поучаствовать в собственных проектах. Рот действительно тонко чувствует разные жанры – и продемонстрировал яркий талант стилизатора. Однако при этом, что называется, невооружённым глазом видно, что его в первую очередь интересуют именно хорроры, и чем натуралистичнее, тем лучше. Было, признаться, немного странно читать, что любитель таких зрелищ, как выдранный из глазницы глаз и безудержные пиршества каннибалов, вдруг обратился к знаменитой книге Джона Энтони Беллэрса. Это ведь даже не современный боевик (вроде свежей «Жажды смерти» /2018/), где при желании тоже можно посмаковать насилие. Элай, правда, не удержался от парочки кадров на грани фола (1) – вроде покойника, силой заклинания вылезающего из могилы. Но в основном он с готовностью (и, пожалуй, с удовольствием) принял новые условия игры – не в пример юному персонажу, нарушившему один-единственный запрет своего эксцентричного дяди.
Здесь необходимо сделать краткое отступление и вспомнить, что изначально Беллэрс сочинял роман, название которого у нас переводят как «Дом с часами на стене» (хотя точнее по смыслу – «Дом с часами в стене» или «Дом с часами внутри стены») в расчёте на взрослых читателей. И, лишь вняв совету издателя, указавшего автору, что существует огромный неудовлетворённый спрос у детско-подростковой аудитории, внёс соответствующие изменения в текст. Честно говоря, очень странно, что этот готический детектив, получивший широкую известность, так долго не переносили на экран – именно в формате кинофильма (не очередного сегмента в скромной телеантологии). И технические, и творческие возможности для выпуска роскошной экранизации появились давно, хотя с другой стороны – нельзя не порадоваться, что у голливудских кинематографистов ещё остаётся запас неиспользованных литературных произведений, подходящих для адаптации в традициях фантазийного кинематографа. Судя по вполне пристойному старту ленты в кинопрокате (по-видимому, производственный бюджет в размере $42 млн. окупится без труда), вероятность съёмок сиквелов исключать нельзя, благо что приключения школьника Льюиса на схватке со зловещей четой Изардов – не закончились.
Между прочим, есть особый символизм в том, что в сети стереокинотеатров IMAX показ «Тайны дома с часами» предуведомляла демонстрация ремастированной 3D-версии видеоклипа Джона Лэндиса на песню «Триллер» Майкла Джексона. Элай Рот и сценарист Эрик Крипке старательно придерживаются знакомой (может, слегка облегчённой, с поправкой на возраст публики) постмодернистской эстетики, стараясь если не поразить, то по меньшей мере – захватить, увлечь, заинтриговать намёками. Вместо плясок оборотней и мерзких зомби нас ждёт образ живого особняка – и живого совсем в ином смысле, чем в случае с проклятым домом в Амитивилле. Силы волшебства хватает, чтобы кресло превратилось в подобие верного пса, а вырезанный из куста лев принялся гадить в самый неподходящий момент (впрочем, без скабрёзных шуток, успевших превратиться в клише, лучше было обойтись). Дополняет картину раздающееся мерное тиканье, заставляющее Джонатана раскурочивать стены, из-за чего тот даже заполучил репутацию маньяка. Конечно же, авторы стараются усилить контраст, поведав о школьных буднях – показав, как сложно новенькому ученику вливаться в коллектив и искать друзей. А тут ещё приходится осваивать азы магии.
Главной актёрской удачей режиссёра стал, бесспорно, Джек Блэк, хотя «звезда» рискует нарваться на упрёки из-за выбора ролей в близком диапазоне. Пока-то ему хватает личного обаяния, чтобы избегнуть явных повторов и наделить очередного героя сочными индивидуальными чертами. А уж наблюдать за обменом «любезностями» (самыми настоящими оскорблениями, но произнесёнными с особой, доброй и иронической интонацией) дядюшки с умной, интеллигентной Флоренс Зиммерман – вообще доставляет неизъяснимое наслаждение. Ну, и воображение кинематографистов стремительно взмывает ввысь, когда происходит, как это издревле заведено в сказках, нарушение запрета. Одни только взбесившиеся тыквенные головы, норовящие залить борцов со злом с ног до головы клейкой жижей, чего стоят! И точно не позавидуешь мистеру Барнавельту, превратившемуся в младенца – но с непропорционально гигантской головой, с усами и бородой. И тем не менее симпатичная лента, увы, не лишена недостатков.
Нет, формально Крипке делает всё правильно. Не просто грамотно сводит под занавес разрозненные фабульные линии (и, разумеется, принуждает злодеев сбросить маски): он постепенно подталкивает нас к осознанию, что пресловутая книга несёт угрозу не одному лишь дому или даже – провинциальному городку Нью-Зебеди, расположенному в штате Мичиган. Возникает риск, что разразится катастрофа планетарного масштаба, и человечество сгинет ни за что ни про что, причём попутно – исчезнут любые материальные свидетельства его существования. Однако парадокс заключается в том, что столь глобальная заявка волей-неволей отдаёт привкусом мелкотемья. То, что попавшее в кадр название демонстрируемого в кинотеатре фильма – «Космический человек с Плутона» – видится цитатой из картины «Назад в будущее» /1985/ (авторы, как и Роберт Земекис, обратились к реалиям 1955-го года), представляется символичным. Секретом Рота является то, что источником вдохновения для него служат открытия, сделанные на основе ещё более ранних находок. Проблема в том, что принцип рекурсии в искусстве если и работает, то недолго – никак не на перспективу. «Тайна дома с часами» по завершении сеанса оставляет с двойственным чувством, поскольку, вроде как воспринимаясь хорошим развлечением, чётко сигнализирует о наметившейся исчерпанности прежних заделов «фабрики грёз». Или опасения преждевременны?
__________
1 – Ещё чуть-чуть – и Американская киноассоциация точно присвоила бы более строгий рейтинг, чем PG.
8,1
2018, США, Фэнтези
104 минуты
Правила размещения рецензии
Рецензия должна быть написана грамотным русским языкомПри её оформлении стоит учитывать базовые правила типографики, разбивать длинный текст на абзацы, не злоупотреблять заглавными буквами
Рецензия, в тексте которой содержится большое количество ошибок, опубликована не будет
В тексте рецензии должно содержаться по крайней мере 500 знаковМеньшие по объему тексты следует добавлять в раздел «Отзывы»
При написании рецензии следует по возможности избегать спойлеров (раскрытия важной информации о сюжете)чтобы не портить впечатление о фильме для других пользователей, которые только собираются приступить к просмотру
На ivi запрещен плагиатНе следует копировать, полностью или частично, чужие рецензии и выдавать их за собственные. Все рецензии уличенных в плагиате пользователей будут немедленно удалены
В тексте рецензии запрещено размещать гиперссылки на внешние интернет-ресурсы
При написании рецензии следует избегать нецензурных выражений и жаргонизмов
В тексте рецензии рекомендуется аргументировать свою позициюЕсли в рецензии содержатся лишь оскорбительные высказывания в адрес создателей фильма, она не будет размещена на сайте
Рецензия во время проверки или по жалобе другого пользователя может быть подвергнута редакторской правкеисправлению ошибок и удалению спойлеров
В случае регулярного нарушения правил все последующие тексты нарушителя рассматриваться для публикации не будут
На сайте запрещено публиковать заказные рецензииПри обнаружении заказной рецензии все тексты её автора будут удалены, а возможность дальнейшей публикации будет заблокирована
Квентин Тарантино неспроста обратил внимание на Элая Рота – и дело вовсе не в лестной отсылке в названии и сюжете студенческой короткометражки последнего («Ресторанные псы» /1994/) к полнометражному дебюту старшего коллеги. Он обнаружил в постановщике «Лихорадки» /2002/ родственную душу киномана – и не только помогал в реализации его следующих замыслов, но также приглашал поучаствовать в собственных проектах. Рот действительно тонко чувствует разные жанры – и продемонстрировал яркий талант стилизатора. Однако при этом, что называется, невооружённым глазом видно, что его в первую очередь интересуют именно хорроры, и чем натуралистичнее, тем лучше. Было, признаться, немного странно читать, что любитель таких зрелищ, как выдранный из глазницы глаз и безудержные пиршества каннибалов, вдруг обратился к знаменитой книге Джона Энтони Беллэрса. Это ведь даже не современный боевик (вроде свежей «Жажды смерти» /2018/), где при желании тоже можно посмаковать насилие. Элай, правда, не удержался от парочки кадров на грани фола (1) – вроде покойника, силой заклинания вылезающего из могилы. Но в основном он с готовностью (и, пожалуй, с удовольствием) принял новые условия игры – не в пример юному персонажу, нарушившему один-единственный запрет своего эксцентричного дяди. Здесь необходимо сделать краткое отступление и вспомнить, что изначально Беллэрс сочинял роман, название которого у нас переводят как «Дом с часами на стене» (хотя точнее по смыслу – «Дом с часами в стене» или «Дом с часами внутри стены») в расчёте на взрослых читателей. И, лишь вняв совету издателя, указавшего автору, что существует огромный неудовлетворённый спрос у детско-подростковой аудитории, внёс соответствующие изменения в текст. Честно говоря, очень странно, что этот готический детектив, получивший широкую известность, так долго не переносили на экран – именно в формате кинофильма (не очередного сегмента в скромной телеантологии). И технические, и творческие возможности для выпуска роскошной экранизации появились давно, хотя с другой стороны – нельзя не порадоваться, что у голливудских кинематографистов ещё остаётся запас неиспользованных литературных произведений, подходящих для адаптации в традициях фантазийного кинематографа. Судя по вполне пристойному старту ленты в кинопрокате (по-видимому, производственный бюджет в размере $42 млн. окупится без труда), вероятность съёмок сиквелов исключать нельзя, благо что приключения школьника Льюиса на схватке со зловещей четой Изардов – не закончились. Между прочим, есть особый символизм в том, что в сети стереокинотеатров IMAX показ «Тайны дома с часами» предуведомляла демонстрация ремастированной 3D-версии видеоклипа Джона Лэндиса на песню «Триллер» Майкла Джексона. Элай Рот и сценарист Эрик Крипке старательно придерживаются знакомой (может, слегка облегчённой, с поправкой на возраст публики) постмодернистской эстетики, стараясь если не поразить, то по меньшей мере – захватить, увлечь, заинтриговать намёками. Вместо плясок оборотней и мерзких зомби нас ждёт образ живого особняка – и живого совсем в ином смысле, чем в случае с проклятым домом в Амитивилле. Силы волшебства хватает, чтобы кресло превратилось в подобие верного пса, а вырезанный из куста лев принялся гадить в самый неподходящий момент (впрочем, без скабрёзных шуток, успевших превратиться в клише, лучше было обойтись). Дополняет картину раздающееся мерное тиканье, заставляющее Джонатана раскурочивать стены, из-за чего тот даже заполучил репутацию маньяка. Конечно же, авторы стараются усилить контраст, поведав о школьных буднях – показав, как сложно новенькому ученику вливаться в коллектив и искать друзей. А тут ещё приходится осваивать азы магии. Главной актёрской удачей режиссёра стал, бесспорно, Джек Блэк, хотя «звезда» рискует нарваться на упрёки из-за выбора ролей в близком диапазоне. Пока-то ему хватает личного обаяния, чтобы избегнуть явных повторов и наделить очередного героя сочными индивидуальными чертами. А уж наблюдать за обменом «любезностями» (самыми настоящими оскорблениями, но произнесёнными с особой, доброй и иронической интонацией) дядюшки с умной, интеллигентной Флоренс Зиммерман – вообще доставляет неизъяснимое наслаждение. Ну, и воображение кинематографистов стремительно взмывает ввысь, когда происходит, как это издревле заведено в сказках, нарушение запрета. Одни только взбесившиеся тыквенные головы, норовящие залить борцов со злом с ног до головы клейкой жижей, чего стоят! И точно не позавидуешь мистеру Барнавельту, превратившемуся в младенца – но с непропорционально гигантской головой, с усами и бородой. И тем не менее симпатичная лента, увы, не лишена недостатков. Нет, формально Крипке делает всё правильно. Не просто грамотно сводит под занавес разрозненные фабульные линии (и, разумеется, принуждает злодеев сбросить маски): он постепенно подталкивает нас к осознанию, что пресловутая книга несёт угрозу не одному лишь дому или даже – провинциальному городку Нью-Зебеди, расположенному в штате Мичиган. Возникает риск, что разразится катастрофа планетарного масштаба, и человечество сгинет ни за что ни про что, причём попутно – исчезнут любые материальные свидетельства его существования. Однако парадокс заключается в том, что столь глобальная заявка волей-неволей отдаёт привкусом мелкотемья. То, что попавшее в кадр название демонстрируемого в кинотеатре фильма – «Космический человек с Плутона» – видится цитатой из картины «Назад в будущее» /1985/ (авторы, как и Роберт Земекис, обратились к реалиям 1955-го года), представляется символичным. Секретом Рота является то, что источником вдохновения для него служат открытия, сделанные на основе ещё более ранних находок. Проблема в том, что принцип рекурсии в искусстве если и работает, то недолго – никак не на перспективу. «Тайна дома с часами» по завершении сеанса оставляет с двойственным чувством, поскольку, вроде как воспринимаясь хорошим развлечением, чётко сигнализирует о наметившейся исчерпанности прежних заделов «фабрики грёз». Или опасения преждевременны? __________ 1 – Ещё чуть-чуть – и Американская киноассоциация точно присвоила бы более строгий рейтинг, чем PG.