Общее впечатление: «Через Боль к Славе» — отличное бы название было.
Визуально лента пиршество для глаз, много ярких оттенков, которые врываются жгучим танцем в картину, перемешивая тона и создавая невероятно красивую композицию. Очень много акцентировано на красном, этот цвет везде — в деталях нарядах, в интерьере квартиры, в бутонах, что стоят в горшочках в землянке. Не обратить внимание на вычурный цвет невозможно, и как символично данная краска смешалась с любовью, так же легко она переходит в борьбу… только вот с самим собой, а будет ли примирение? Несомненно, к этому и ведется повествование.
Поэтично, но творческие люди, должны чем-то быть заняты, иначе начинаешь копаться в себе, причиняя дискомфорт не только своему «Я», но и людям окружающим, близким. ГГ Сальвадор (Антонио Бандерас) ведет свою историю жизни, словно мемуары, периодически ссылаясь то на боли в спине, то на звон в ушах. Успешность и талант, которые вывели его из бедности, поглотила россыпь из болезней. Именитый режиссер, который жил в нищете, доедая последний кусок хлеба, вспоминает о детстве, о матери, о том, как не хотел учиться на священника, о белой землянке с рисунком на кафеле. Итак филигранно обыграны эти отрывки из прошлого, что погружаясь в атмосферу солнечных деньков Сальвадора, мы все больше понимаем героя.
Что это как не реверанс о себе любимом. я сейчас о Альмодоваре, сразу видно что кино личное, режиссер, про режиссера. А может это исповедь?
Так про что же кино? Да про непростую судьбу творческой личности, про его мать, про детство, про ссоры, встречи, расставания, про сильную любовь. Диалоговое кино по максимум сближает зрителя с необычным персонажем, но увы, однобоким, почему-то совсем не уделяется в картине роль отца, не проговаривается о детстве, хоть и уносит в подростковый возраст, а сосредотачивается больше на таланте и матери. Помимо этого фильме есть пропаганда наркотиков, что не есть хорошо…
Общее впечатление: «Через Боль к Славе» — отличное бы название было. Визуально лента пиршество для глаз, много ярких оттенков, которые врываются жгучим танцем в картину, перемешивая тона и создавая невероятно красивую композицию. Очень много акцентировано на красном, этот цвет везде — в деталях нарядах, в интерьере квартиры, в бутонах, что стоят в горшочках в землянке. Не обратить внимание на вычурный цвет невозможно, и как символично данная краска смешалась с любовью, так же легко она переходит в борьбу… только вот с самим собой, а будет ли примирение? Несомненно, к этому и ведется повествование. Поэтично, но творческие люди, должны чем-то быть заняты, иначе начинаешь копаться в себе, причиняя дискомфорт не только своему «Я», но и людям окружающим, близким. ГГ Сальвадор (Антонио Бандерас) ведет свою историю жизни, словно мемуары, периодически ссылаясь то на боли в спине, то на звон в ушах. Успешность и талант, которые вывели его из бедности, поглотила россыпь из болезней. Именитый режиссер, который жил в нищете, доедая последний кусок хлеба, вспоминает о детстве, о матери, о том, как не хотел учиться на священника, о белой землянке с рисунком на кафеле. Итак филигранно обыграны эти отрывки из прошлого, что погружаясь в атмосферу солнечных деньков Сальвадора, мы все больше понимаем героя. Что это как не реверанс о себе любимом. я сейчас о Альмодоваре, сразу видно что кино личное, режиссер, про режиссера. А может это исповедь? Так про что же кино? Да про непростую судьбу творческой личности, про его мать, про детство, про ссоры, встречи, расставания, про сильную любовь. Диалоговое кино по максимум сближает зрителя с необычным персонажем, но увы, однобоким, почему-то совсем не уделяется в картине роль отца, не проговаривается о детстве, хоть и уносит в подростковый возраст, а сосредотачивается больше на таланте и матери. Помимо этого фильме есть пропаганда наркотиков, что не есть хорошо…