Первая встреча Годзиллы и Кинг-Конга – культовых монстров японского и американского кино категории «Б» соответственно – состоялась в 1962 году. Та картина смотрелась как реклама тогдашних визуальных решений и просто весёлым развлечением с участие двух гигантских чудищ, популяризировавших понятие «кайдзю». Прошло с тех пор почти 60 лет, бюджеты существенно возросли, как и амбиции студийных наполеонов, однако суть в целом осталась прежней: это яркий, громкий, помпезный поединок супертяжеловесов, для которых не пожалели мощей компьютерной графики.
При этом, почему монстры сходятся в жестоком побоище в 2021 году – так до конца и не понятно. Если, конечно, не считать невнятных диалогов таких же невзрачных персонажей о «давнем соперничестве», обоснование схватки Годзиллы против Конга выглядит весьма притянутым за уши, словно их столкнули лишь для того, чтобы угодить могущественным корпорациям, жаждущим очередного пафосного кроссовера. Между тем, сцены размером с небоскрёб – вероятно, главная приманка для публики и действительно самый успешный эпизод, во многом характеризующий всю постановку. К тому же, по сравнению с другими фильмами этой серии, драки с участием кайдзю выглядят чуть более реалистично: более слаженно, чем в «Годзилле: Король монстров» и более мускулисто, чем в «Конге: Остров черепа». В фильме «Годзилла против Конга» ощущается очень приличный масштаб, пусть и без приличествующего ему количества человеческих жертв: подростковый рейтинг 16+ диктует свои требования.
Ради такого визуального удовольствия создателям пришлось вложиться, покорпеть и заодно поиспытывать зрительское терпение. Проходит больше 40 минут хронометража, прежде чем два титана наконец-то сходятся на экране, и эта подготовка к великой битве вышла предельно утомительной, поскольку мы знакомимся с набором «экспозиционных единиц», которые язык не поворачивается назвать «персонажами». Так что любое время, когда чудища отсутствуют, кажется выматывающим. Это, пожалуй, ключевой недостаток так называемой «Вселенной монстров», начиная от перезапуска «Годзиллы» постановки Гарета Эдвардса в 2014 году. Во всех последующих фильмах авторы, будто не знали, что делать с героями-людьми на земле, а «Годзилла против Конга» стала чуть ли не худшей в этом аспекте. Остается лишь посочувствовать профессиональным актерам, вынужденным произносить чудовищно глупые реплики вроде «инверсия гравитации» или «псионическая связь». Особенно неловко за Брайана Тайри Генри, играющего помешанного на теориях заговора подкастера – персонажа, сотканного из устаревших стереотипов. Ему достались самые глупые шутки, вроде фразы: «Если бы это не вело к гибели мира, получилась бы отличная диджейская стойка!». Не позавидуешь и Ребекке Холл: ей, судя по всему, досталась роль, которую раньше исполнял Кен Ватанабе, вместе с попыткой придать хоть какую-то серьезность этому по сути своей совершенно абсурдному зрелищу. Вспомнить хотя бы заявление: «Конг ни перед кем не склоняет голову!»
Конг вызывает больше симпатии, чем Годзилла: он гораздо более натурален, что логично, обладает богатой мимикой и даже способен общаться на языке жестов с глухонемой девочкой по имени Джи. Годзилла, конечно, помощнее – чего стоит одно только его атомное дыхание, – но выглядет менее сообразительным и не таким располагающим к себе. Сценаристы нашли довольно остроумный способ обыграть эту разницу, а режиссёр Адам Вингард мудро чередует одну грандиозную битву за другой: в кадре взрываются бомбы, а монстры сходятся в схватке, словно тяжеловесы в чемпионском поединке. Экспозиционные сцены выглядят всё более нелепо, однако стоит отдать должное таким мастерам, как Холл, Скарсгард, Чендлер и Бичир: они произносят свои реплики с той же серьезностью, с какой играли бы в серьезной психологической драме. Ну, или почти с той же.
«Годзилла против Конга» – это фильм, который можно практически сразу же забыть после просмотра, но в то же время это кино, заставляющее забыть обо всем остальном в жизни, пока следишь за происходящим на экране.
Первая встреча Годзиллы и Кинг-Конга – культовых монстров японского и американского кино категории «Б» соответственно – состоялась в 1962 году. Та картина смотрелась как реклама тогдашних визуальных решений и просто весёлым развлечением с участие двух гигантских чудищ, популяризировавших понятие «кайдзю». Прошло с тех пор почти 60 лет, бюджеты существенно возросли, как и амбиции студийных наполеонов, однако суть в целом осталась прежней: это яркий, громкий, помпезный поединок супертяжеловесов, для которых не пожалели мощей компьютерной графики. При этом, почему монстры сходятся в жестоком побоище в 2021 году – так до конца и не понятно. Если, конечно, не считать невнятных диалогов таких же невзрачных персонажей о «давнем соперничестве», обоснование схватки Годзиллы против Конга выглядит весьма притянутым за уши, словно их столкнули лишь для того, чтобы угодить могущественным корпорациям, жаждущим очередного пафосного кроссовера. Между тем, сцены размером с небоскрёб – вероятно, главная приманка для публики и действительно самый успешный эпизод, во многом характеризующий всю постановку. К тому же, по сравнению с другими фильмами этой серии, драки с участием кайдзю выглядят чуть более реалистично: более слаженно, чем в «Годзилле: Король монстров» и более мускулисто, чем в «Конге: Остров черепа». В фильме «Годзилла против Конга» ощущается очень приличный масштаб, пусть и без приличествующего ему количества человеческих жертв: подростковый рейтинг 16+ диктует свои требования. Ради такого визуального удовольствия создателям пришлось вложиться, покорпеть и заодно поиспытывать зрительское терпение. Проходит больше 40 минут хронометража, прежде чем два титана наконец-то сходятся на экране, и эта подготовка к великой битве вышла предельно утомительной, поскольку мы знакомимся с набором «экспозиционных единиц», которые язык не поворачивается назвать «персонажами». Так что любое время, когда чудища отсутствуют, кажется выматывающим. Это, пожалуй, ключевой недостаток так называемой «Вселенной монстров», начиная от перезапуска «Годзиллы» постановки Гарета Эдвардса в 2014 году. Во всех последующих фильмах авторы, будто не знали, что делать с героями-людьми на земле, а «Годзилла против Конга» стала чуть ли не худшей в этом аспекте. Остается лишь посочувствовать профессиональным актерам, вынужденным произносить чудовищно глупые реплики вроде «инверсия гравитации» или «псионическая связь». Особенно неловко за Брайана Тайри Генри, играющего помешанного на теориях заговора подкастера – персонажа, сотканного из устаревших стереотипов. Ему достались самые глупые шутки, вроде фразы: «Если бы это не вело к гибели мира, получилась бы отличная диджейская стойка!». Не позавидуешь и Ребекке Холл: ей, судя по всему, досталась роль, которую раньше исполнял Кен Ватанабе, вместе с попыткой придать хоть какую-то серьезность этому по сути своей совершенно абсурдному зрелищу. Вспомнить хотя бы заявление: «Конг ни перед кем не склоняет голову!» Конг вызывает больше симпатии, чем Годзилла: он гораздо более натурален, что логично, обладает богатой мимикой и даже способен общаться на языке жестов с глухонемой девочкой по имени Джи. Годзилла, конечно, помощнее – чего стоит одно только его атомное дыхание, – но выглядет менее сообразительным и не таким располагающим к себе. Сценаристы нашли довольно остроумный способ обыграть эту разницу, а режиссёр Адам Вингард мудро чередует одну грандиозную битву за другой: в кадре взрываются бомбы, а монстры сходятся в схватке, словно тяжеловесы в чемпионском поединке. Экспозиционные сцены выглядят всё более нелепо, однако стоит отдать должное таким мастерам, как Холл, Скарсгард, Чендлер и Бичир: они произносят свои реплики с той же серьезностью, с какой играли бы в серьезной психологической драме. Ну, или почти с той же. «Годзилла против Конга» – это фильм, который можно практически сразу же забыть после просмотра, но в то же время это кино, заставляющее забыть обо всем остальном в жизни, пока следишь за происходящим на экране.